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0 Débuter au piano : comment travailler l'indépendance des deux mains ? ...
Le piano est un instrument de musique magnifique et que le public aime à écouter même quand il joue seul. Ce qui permet une telle harmonie, c’est l’association d’une base d’accords par exemple avec une mélodie, toutes deux étant jouées par une main différente. C’est bien là, la principale difficulté du piano. Comment alors travailler l’indépendance des deux mains sur son clavier ? La symétrie de notre corps, une affaire d’habitudeVous l’avez déjà sûrement remarqué, notre corps et surtout nos mouvements sont toujours symétriques, dès lors que l’on s’active. C’est cette donnée qui rend la marche difficile les premiers mois de notre existence, celle-là aussi qui fait que l’on aime se lancer des défis amusants : qui parvient à taper sur sa tête d’une main, tout en réalisant avec l’autre main des cercles sur son ventre ?Essayez et vous comprendrez combien cela peut être difficile ! Les personnes ayant développé le plus leurs talents artistiques, et notamment les musiciens, seront les plus aptes à relever le défi ! Tout cela pour vous prouver que si l’indépendance des deux mains n’est pas innée et ne peut pas s’improviser. Il ne vous reste alors pas d’autre choix que de la travailler consciencieusement si vous souhaitez améliorer votre technique au piano. L’indépendance des deux mains sur le clavier : piano piano ! Il convient en premier lieu de vous montrer patient ! Lorsque vous commencez un morceau, travaillez d’abord toujours mains séparées. Une fois que vous aurez bien travaillé la main droite, puis la main gauche, vous pourrez commencer à associer dans le même temps les deux mains. Un pianiste débutant pourra répéter environ cinq fois chaque main avant de parvenir à l’intégrer plus rapidement. Cette coordination demande véritablement du temps et une méthode de lecture verticale de votre partition.Votre cerveau a besoin de comprendre qu’il va jouer deux choses bien distinctes, comme s’il devait penser à deux choses en même temps. Il est donc important qu’il puisse appréhender ces deux parties distinctement au préalable. Pas besoin de penser aux mesures suivantes, restez concentré sur les quelques notes que vos deux mains sont en train de jouer. Piano : des exercices bien pensés pour vous aider à dissocier vos mainsVous trouverez, dans tous les magasins de musique ou en ligne, des méthodes simples pour vous exercer. Le Déliateur, le Hanon, la méthode rose ou toute autre méthode démarrant avec un niveau simple et progressif proposent des petits exercices simples. A vous de réaliser ces quelques morceaux, quotidiennement si vous le pouvez. Pour habituer votre corps à cette dissociation de mouvements, vous pouvez modifier volontairement certains paramètres du morceau : vitesse, croches ou rondes, piquées…Certains pianistes adopteront ces réflexes de dissociation très rapidement tandis que d’autres pourront mettre plusieurs années. Il n’y pas a de règle en la matière. Vous trouverez alors sur internet, sur des forums de musique ou même auprès de professeurs de piano aguerris des techniques différentes et parfois plus personnelles, n’hésitez pas à les solliciter. Souvenez-vous enfin que le mental a des possibilités immenses. Lorsque vous restez bloqués sur une partie bien précise d’un exercice, reprenez-le en mains séparées et passez à autre chose pour cette fois, sans ne garder aucune rancœur contre ces quelques mesures.Vous pouvez même essayer de la chanter. La fois prochaine sera peut-être la bonne !Apprendre à jouer du piano progressivementLe piano est un instrument bien plus complexe à pratiquer avec fluidité qu’à regarder ! L’indépendance des deux mains peut demander du temps, de l’assiduité et de la volonté, mais finira toujours par arriver. Comme souvent en musique, c’est l’entrainement et la motivation de l’élève qui feront la différence. Dans le même thème : 10 morceaux faciles à jouer pour les débutants / 10 astuces pour améliorer votre technique au piano
0 Piano : les termes importants à connaître pour nuancer son jeu ...
Le piano est un art qui repose sur ses subtilités de jeu variées et nuancées. Si chaque pianiste peut avoir devant lui la même partition, l’interprétation qu’il en fera sera peut-être très différente et très éloignée de celle des autres. Toutefois, certains signes et symboles présents sur une partition sont indispensables à connaître et à maîtriser pour pouvoir jouer correctement certains morceaux. Voici donc un tour d’horizon des termes importants à connaître pour nuancer et améliorer son jeu au piano. Nuancer son toucher au piano La façon dont les touches sont frappées par vos doigts est essentielle pour bien interpréter un morceau. On distingue 2 types de touchers : le legato et le staccato.Le legato consiste à lier les notes que vous jouez entre elles, c'est-à-dire que vous ne relâchez pas la pression de votre note tant que vous n’avez pas appuyé sur la suivante. Cela donne une manière très douce et très délicate de jouer. Les notes s’enchaînent ainsi de façon très fluide, sans interruption. Chopin, notamment, en était un fervent adepte dans ses morceaux.Le staccato, quant à lui, consiste à jouer les différentes notes en les détachant les unes des autres, par une pression très courte exercée sur les touches. C’est un peu comme si votre doigt sautillait d’une note à l’autre sans s’y attarder. Contrairement au legato, le staccato impose un rythme plus vif et plus volontaire : les notes ainsi jouées sont appelées des notes piquées, en référence à la brièveté de la pression exercée sur chaque touche. Doser la force du son et l'intensité du touchéAu piano, le son se doit d’être subtilement dosé. Sa maîtrise s’appuie sur de nombreuses nuances dans la force du jeu. De fort à faible, le volume sonore du jeu doit ainsi être adapté suivant les indications présentes sur vos partitions. Vous avez probablement vu les symboles : f pour « forte » (« fort » en italien) et p pour « piano » (« doucement » en italien). À noter que « doucement » ne s’entend pas en termes de vitesse de jeu mais bien de force sonore.Il existe différentes nuances dérivées de « piano » et « forte » :fff : fortississimo / très très fortff : fortissimo / très fortmf : mezzoforte / moyennement fortmp : mezzopiano / moyennement doucementpp : pianissimo / très doucementppp : pianississimo / très très doucementIl est très important pour vous, en tant que pianistes, de suivre ces différences de forces de jeu entre les notes indiquées dans les partitions. En effet, ce sont elles qui apportent de la vie dans un morceau et façonnent un peu plus son caractère unique. Maîtriser l’intensité sonore de son jeu au pianoSi les « piano » et les « forte » permettent de doser la force de son jeu, ils ne permettent pas de voir l’évolution de la variation du son. C’est donc ici qu’entrent en jeu les « crescendo » et les « decrescendo ». Ces symboles en formes de longs signes supérieur ou inférieur, comme en mathématiques, indiquent à quel moment le son doit augmenter ou bien à l’inverse baisser. On sait ainsi à quelle note on doit commencer piano et à laquelle arriver forte par exemple.Le mot de la finStaccato ou legato, piano ou forte, crescendo ou decrescendo, autant de symboles qu’il faut connaître pour maîtriser au mieux la qualité de son jeu et être capable d’interpréter les morceaux tout en nuances. Un passage technique obligé pour devenir le pianiste de vos rêves ! Dans le même thème : Comment apprendre l'improvisation au piano ? / Comment apprendre les gammes au piano ?
0 Comment choisir les bons doigtés au piano ? ...
Au piano, un bon doigté garantit une bonne position des mains, condition indispensable pour pouvoir jouer au bon rythme. Influencé par la morphologie des mains du musicien, le doigté se construit au cas par cas, en fonction de sa maîtrise de l’instrument, avant de devenir instinctif. Comment est-il présenté sur une partition ? Le doigté donne un numéro aux différents doigts de la main : du 1 pour le pouce jusqu’à 5 pour le petit doigt. Indiqués à côté des différentes notes, les chiffres du dessus font référence à la main droite, tandis que ceux du dessous concernent la main gauche.Conseils : si toutes les partitions ne suggèrent pas de doigtés, rares sont celles qui les indiquent à chaque note. Les débutants devront privilégier des morceaux avec indications ou se faire aider par leur professeur pour aborder correctement leur apprentissage.Pourquoi est-ce que rechercher le bon doigté est si important ?Sur le chemin menant à la maîtrise de son instrument, l’intérêt d’un bon doigté est multiple :Optimiser chaque déplacement des mainsLier plus facilement les notes et les accords entre euxÉviter de solliciter trop les doigts 4 et 5, plus faiblesTendre vers la position la plus naturelle pour jouer de manière décontractéeAugmenter son tempo Attention, le doigté n’est pas fixe et absolu : il se construit en fonction des notes précédentes et suivantes. Par exemple, un accord Do-Mi-Sol, réalisé avec la main droite, peut se faire aussi bien en 1-3-5 qu’en 2-3-5 ou encore en 1-2-4. En préférant le doigté 2-3-5, votre pouce peut facilement effectuer une note dans les graves, à l’inverse, avec 1-2-4, c’est le petit doigt qui peut atteindre une note plus aiguë. L’influence de la morphologie de la main Le doigté se construit en fonction de la taille des mains du musicien et plus précisément de l’empan – à savoir l’écartement entre les doigts. Chez un adulte, il est d’environ 20 cm, ce qui correspond, sur un piano, à la distance entre le do et le ré de l’octave du dessus. Autrement dit, avec un tel empan, vous devez pouvoir jouer une neuvième.Mais au-delà de l’empan, il est important de déterminer également l’écartement entre les doigts. En effet, si l’enchaînement Do-Mi-Sol ne pose pas de problème, qu’en est-il d’un accord mobilisant le pouce et l’index, ainsi que l’annulaire et l’auriculaire ?Bon à savoir : les partitions destinées aux enfants tiennent compte de la taille de leurs mains lorsqu’elles indiquent les doigtés à privilégier.Comment accompagner la maîtrise du doigté ?Au commencement, un pianiste doit travailler ses 5 doigts de manière équitable : il doit privilégier des exercices, pour lesquels il mémorisera le clavier, avec des déplacements de cinq notes en cinq notes, effectués toujours avec la même main.L’étape suivante consiste à travailler l’écartement du pouce avec l’index sur le postulat que cette distance couvre une tierce, ainsi que celui des autres doigts (3-4, 2-3), avant d’introduire celui qui permet de faire une octave (1-5). Chaque doigté se construit avec le souci de regrouper la main dès que les accords le permettent.À ce stade, seuls des exercices répétés permettent de décrisper la main et d’acquérir la souplesse des poignets nécessaire au jeu, ainsi que l’agilité, l’indépendance et la force de chaque doigt.Enfin, il s’agit de travailler les doigts les plus faibles, à savoir l’écart 4-5, ainsi que le fameux passage du pouce.Avec la pratique et l’expérience, le musicien mémorise les intervalles et les écartements, pour jouer les notes. Instinctivement, il utilisera les bonnes positions et regardera de moins en moins les indications données sur les partitions : les enchaînements couleront de source !
0 L’importance d’apprendre et de travailler ses gammes ...
Travailler ses gammes, les pianistes débutants et même certains pianistes confirmés n’en voient pas toujours l’utilité, selon leur pratique du piano ou les objectifs qu’ils se sont fixés. Et pourtant, travailler régulièrement ses gammes que l'on soit débutant ou non, et les apprendre - du moins les principales - permet de faire des progrès aussi bien dans la coordination des doigts, des mains, mais également dans la création musicale. Une gamme en quelques motsUne gamme est une suite de notes dont les sons se situent dans la même tonalité. Cette suite de notes répond donc à une logique, et suit un mouvement descendant ou ascendant. Il existe différents types de gammes, mais dans la musique occidentale on utilise généralement 3 types de gammes :Les gammes majeuresLes gammes mineuresLes gammes chromatiquesChacune de ces gammes obéit à des règles précises et peut comporter des altérations à l’armature comme les dièses et les bémols.Bien connaître les gammes majeuresLes gammes majeures sont généralement les premières que l’on étudie lorsque l’on suit des cours de musique ou que l’on apprend le solfège en autodidacte. Toutes les gammes majeures sont une succession de tons et demi-tons organisés de la manière suivante :1 ton – 1 ton – ½ ton – 1 ton – 1 ton – 1 ton – ½ tonAinsi pour la gamme de do majeure, la plus connue, la suite de note est la suivante : Do – ré- mi – fa- sol – la – si – doCette gamme ne possède aucune altération à la clé, car les tons et les ½ tons tombent « juste ».En revanche pour la gamme de Ré majeur par exemple, pour respecter l’ordre des tons et des demi-tons il va falloir rajouter deux dièses à la clé, sur la note de Fa, pour obtenir ½ ton sur le 3e degré de la gamme et sur la note de Do afin d’avoir un ton sur le 7e degré. Ré – mi – Fa# - Sol – La – Si – Do# Apprendre les gammes mineuresContrairement aux gammes majeures, il existe plusieurs sortes de gammes mineures. Les gammes mineures suivent aussi une organisation définie pour chaque gamme.- Les gammes mineures naturelles : 1 ton – ½ ton – 1 ton – 1 ton – ½ ton – 1 ton – 1 ton- Les gammes mineures harmoniques : 1 ton – ½ ton – 1 ton – 1 ton – 1 ton et ½ - ½ ton- Les gammes mineures mélodiques ascendantes : 1 ton – ½ ton – 1 ton – 1 ton – 1 ton – 1 ton – ½ ton- Les gammes mineures mélodiques descendantes : 1 ton – 1 ton – ½ ton – 1 ton – 1 ton – ½ ton – 1 tonPourquoi travailler ses gammes ?Lorsque l’on débute le piano (ou la guitare d’ailleurs), les premières difficultés rencontrées sont l’indépendance et la coordination des deux mains et des dix doigts ! Jouer des gammes permet de délier les doigts, c’est-à-dire de les rendre indépendants entre eux et de leur faire gagner en agilité et en souplesse, ce qui permet d'obtenir un jeu plus fluide. Même lorsque l’on joue du piano depuis plusieurs années, selon sa pratique et les morceaux joués, tous les doigts ne sont pas forcément sollicités. Travailler les gammes sur le clavier permet d’acquérir et de conserver un certain doigté. Lors des premières leçons, l’apprentissage du passage du pouce à la montée et à la descente de la gamme est indispensable pour gagner de l’aisance. Prendre le temps de jouer quelques gammes avant de commencer à travailler des exercices spécifiques ou un morceau complexe constitue une bonne manière de s’échauffer les doigts.Pour un travail efficace, entraînez-vous à varier les gammes et à les jouer sur des tempos différents. Noires et croches pour commencer, puis doubles-croches, croches pointées doubles, triolets, etc. Cela contribuera également à améliorer la maîtrise du rythme. Jouer des gammes, c’est aussi un excellent moyen de s’entraîner à faire les nuances qui donneront de la vie, de l’émotion et du relief aux morceaux. Jouez piano, fortissimo, puis main droite forte pendant que la main gauche joue pianissimo. Alterner les différentes nuances vous fera faire de gros progrès. De la même manière, il est possible de s’entraîner avec différents accents : notes piquées à la main droite et notes liées à la main gauche et vice versa.Connaître les gammes est également un atout et une aide précieuse pour ceux qui n’ont pas l’oreille musicale suffisamment entraînée pour jouer un morceau à l’oreille ou composer. En connaissant les gammes mineures et majeures, il est plus facile de composer dans la tonalité choisie.
0 Cours de piano : est-il indispensable de commencer par le classique ? ...
Lorsqu’un enfant commence l’apprentissage du piano, il est rare qu’il s’interroge sur la nature des morceaux qu’il va jouer. Pourtant, il en est tout autrement pour les plus grands, les adolescents ou les adultes qui débutent leurs leçons de piano. Peut-on alors apprendre le piano sans passer par la case « morceaux classiques » ? Commencer le piano et jouer de tout, possible ou non ?La question revient souvent quand on est professeur de piano : par quoi va-t-on commencer à jouer, quelles seront nos premières notes de musique ? Quand pourra-t-on étudier ensemble des morceaux de musique actuelle ? C’est en effet souvent en entendant des morceaux contemporains que l’on a envie de se mettre au piano, pour accompagner une voix, un groupe ou simplement pour des voyages musicaux nouveaux. Il convient alors de comprendre pourquoi et comment se déroulent les premiers mois de l’apprentissage du piano.Lors de l’inscription d’un élève, son professeur va lui proposer d’acheter la méthode avec laquelle il a lui-même l’habitude de travailler. Les méthodes pour pianistes débutants sont faites d’explications techniques, graphiques et de petits exercices musicaux de quelques mesures seulement. Or, aucune méthode actuellement sur le marché n’a été construite à partir de morceaux contemporains.Pour aller plus loin, retrouvez notre guide des 5 genres musicaux les plus populaires au piano. Pourquoi les méthodes traditionnelles privilégient-elles le classique ?Les morceaux proposés aux pianistes débutants le sont par étape, selon le niveau technique de connaissance qu’ils requièrent, et selon les connaissances déjà acquises ou non. Lors des premiers mois d’apprentissage, un jeune pianiste, qui va très souvent dans le même temps commencer le solfège, jouera des morceaux brefs, avec une alternance des deux mains, mais surtout des rythmiques simples. Noires, blanches, doubles croches et rondes seront ses meilleures amies sur le clavier, et de nombreux exercices leur seront consacrés. La notation arrondie, le système de figuration des notes de musique depuis le XVIème siècle, sera vue étape par étape au fil de l'enseignement du piano.Au fur et à mesure qu’une figure de note aura été assimilée, elle figurera dans les morceaux suivants, dès les prochaines leçons. Difficile alors de commencer avec des musiques contemporaines, à moins d’en avoir déjà trié les partitions et leur contenu. Certains professeurs de musique sont peut-être en capacité de proposer de tels enseignements, mais ils sont bien minoritaires. La clef de l’apprentissage du piano lors des premières années réside dans une méthode progressive et dans la régularité des entraînements de l’élève. Quelle place pour le contemporain dans la base de l'apprentissage du piano ?Les méthodes de piano pour débutants sont souvent de petits avant-goûts de grands morceaux bien plus colossaux. Ainsi, un jeune élève pourra assez rapidement apprendre à jouer la main droite de la Lettre à Élise ou des Quatre Saisons, comme un premier pas vers ses exploits futurs. Les méthodes pour pianistes novices regorgent aussi de comptines ou de chansons populaires qui ne vous raviront pas toujours, mais qui feront tout de même le bonheur d’une partie de votre entourage. Rome ne s’est pas construite en un jour, il faudra savoir être patient avant d’entamer réellement des morceaux plus complexes.Un morceau classique vous plaît ? Pourquoi ne pas demander à votre professeur s’il en connaît une version simplifiée ? Une version du morceau que vous pourrez parfois même jouer par-dessus la piste musicale originaleQuant aux dernières chansons de votre idole ou de votre groupe favori, mieux vaut commencer par les déchiffrer vous-même à la maison. Ils seront une motivation supplémentaire, de quoi vous rappeler lors des petits coups de fatigue que tout cet apprentissage en vaut largement la peine tout comme le solfège.L’apprentissage du piano via les morceaux de musique classique n’est pas réellement obligatoire, mais il est le fruit d’un cheminement déjà bien en place. Il résulte d’une démarche logique et efficace qui ne vous fera progresser que plus rapidement encore. Dans le même thème : 10 morceaux faciles à jouer pour les débutants / Faut-il obligatoirement apprendre le solfège pour jouer au piano
0 Comment se passe un premier cours de piano ? ...
Votre premier cours de piano arrive à grands pas et vous ne savez pas à quoi vous attendre ? Pas d’inquiétude à avoir, vous êtes avant tout là pour un premier contact avec l’instrument. Votre professeur vous enseignera quelques rudiments et points essentiels à connaître pour partir sur de bonnes bases.Même si vous allez bien sûr commencer à jouer du piano, vous allez aussi pouvoir faire connaissance avec celui qui vous accompagnera peut-être pendant plusieurs années. Il définira sa vision de l’enseignement, et vous expliquera ses méthodes pédagogiques et les étapes clés qu’il souhaite mettre en place dans votre progression. Généralement, un cours dure une heure et est divisé en plusieurs sections. Votre professeur vous demandera certainement d’apporter dès la première séance un petit cahier de musique que vous utiliserez à chaque cours. Il servira à noter les points clés du cours ainsi que ce qui est à travailler pour le suivant. Les fondamentaux du pianoAvant d'apprendre à jouer du piano, votre professeur vous expliquera ce qu’il y a de plus élémentaire : comment fonctionne un piano. Le piano comporte en général 88 touches (les graves à gauche et les aigus à droite) de couleurs blanche et noire. Les blanches sont affectées aux notes Do, Ré, Mi, Fa, Sol, La, Si (gamme de Do majeur) et les noires à leurs altérations (dièses et bémols). Un ensemble de 12 notes successives (7 blanches, 5 noires) forme la gamme chromatique (toutes les notes admises par la musique occidentale), c’est-à-dire que la 13e note, appelée octave, est identique à la première mais en plus aigu.Au piano, l’utilisation des mains suit (à certaines exceptions près) toujours le même principe : la main gauche s’occupe de l’accompagnement et la main droite de la mélodie. C’est dans cette particularité que réside la difficulté du piano, à savoir l’indépendance des mains. Il faut être capable de jouer des plans en suivant un schéma rythmique différent à gauche et à droite. Vous n’en serez probablement pas capable dès le premier cours, c’est pourquoi votre professeur commencera dans un premier temps par ne vous faire travailler qu’une seule main à la fois. Premières notesDiscutez au préalable de vos goûts musicaux avec votre professeur de piano pour qu’il vous fasse travailler quelque chose qui vous plaît. De nombreux morceaux sont accessibles aux débutants, alors autant démarrer le piano en jouant la musique que vous aimez. Votre professeur aura vraisemblablement préparé un ou deux exercices simples pour vous délier les doigts, avec lesquels vous vous entraînerez en attendant le cours suivant.Pour bien jouer du piano, la posture du corps dans son ensemble est primordiale. Il est important de garder le dos droit, de placer les coudes au niveau du clavier (d’où l’utilité d’un siège réglable) et de former avec les deux bras un angle légèrement supérieur à 90 degrés. Les doigts doivent former une voûte, de manière à garder un poignet souple et détendu. Seuls les doigts doivent bouger, pas le bras et le poignet. Un (petit) peu de solfègeA moins que vous ayez spécialement prévenu votre professeur que vous ne voulez pas du tout faire de solfège, il vous en enseignera quelques rudiments. En l’occurrence pour un premier cours, cela devrait passer par une initiation à la lecture des partitions. Pas de quoi s’inquiéter, votre professeur se limitera à vous indiquer comment reconnaître les différentes notes sur la portée pour que vous les reproduisiez au piano. A ce niveau-là, l’exercice est en réalité très simple : chaque position de note sur la portée (les graves en bas et les aigus en haut) correspond à une touche blanche, et il faut rajouter un dièse ou un bémol devant la note pour indiquer une touche noire. Etant donnée l’étendue de la tessiture du piano, les partitions s’écrivent avec deux clés (Fa et Sol). Pour ne pas vous embrouiller, vous vous contenterez d’une seule, a priori celle de Sol qui est commune à la majorité des instruments et correspond sur le piano à la main droite. Vous êtes maintenant paré pour votre premier cours de piano !
0 Piano : faut-il obligatoirement apprendre le solfège ? ...
Vous rêvez de piano mais vous n’osez pas vous lancer : comme beaucoup, le solfège vous fait peur. Pourtant, la musique n’a pas attendu qu’on la théorise pour exister. Des générations de musiciens de toute la planète jouent depuis toujours sans se soucier du solfège. Ils ont appris en écoutant les autres, en s’en inspirant, en jouant avec eux. Pour ceux qui en douteraient, essayez d’imaginer Stevie Wonder lire une partition ! Comment apprendre le piano sans solfègeOn dit souvent que le meilleur moyen de faire taire un pianiste est de lui retirer sa partition. En effet, l’immense majorité des pianistes jouent avec des partitions et connaissent peu de morceaux par cœur. Sans elles, il n’y a pas moyen de lire la musique, et il vous faudra donc observer les mains de quelqu’un de plus expérimenté et reproduire ses mouvements. Vous pouvez aussi essayer d’apprendre d’oreille. Cette méthode est très formatrice mais plus difficile, surtout au début : imaginez-vous face à votre piano, ne sachant pas jouer, à essayer de retrouver une mélodie que vous connaissez. Cela risque d’être excessivement long, voire impossible pour peu qu’il y ait des accords. Toutefois, si vous jouez d’un autre instrument et avez déjà une bonne oreille, la difficulté devrait être largement surmontable.Globalement, si vous décidez de vous passer de solfège, vos débuts avec l’instrument seront plus faciles puisque vous vous concentrerez uniquement sur la technique. Vous ne perdrez pas de temps à déchiffrer les notes et à faire des allers retours entre le clavier et la partition, et vous améliorerez vos capacités de mémorisation. Vous serez sans doute plus vite capable de reproduire des morceaux, mais la tâche deviendra beaucoup plus ardue lorsque vous vous frotterez à des compositions plus complexes. Enfin, la théorie n’ayant aucun rapport avec la technique et le toucher, il n’est pas nécessaire de connaître le solfège pour être un virtuose du piano.Découvrez également : Comment apprendre à lire une partition de piano en 7 points ? L’intérêt du solfègeMême s’il est possible de jouer du piano sans apprendre le solfège, il y a fort à parier que vous finissiez tôt ou tard par en ressentir le besoin. En effet, il ne suffit pas de savoir jouer de la musique pour être musicien, et ce statut de ‘’vrai musicien’’, capable d’improviser et de composer, est bien plus facile d’accès avec un bagage théorique. En effet, le solfège vous aidera à comprendre comment est faite la musique, dans sa structure, ses enchaînements, ses sonorités et subtilités … En toute logique, mieux vous comprendrez comment fonctionne la musique et meilleur vous serez. La musique est définie par un grand nombre de règles qui, une fois assimilées, vous donneront l’opportunité de créer sans limite, la seule chose pouvant vous freiner étant la technique. On entend souvent dire qu’un bon musicien doit avant tout connaître ses gammes (ex : do ré mi fa sol la si = gamme de do majeur), en effet elles sont la base de l’improvisation et de la composition. Grâce à elles, vous saurez quelles sont les notes et accords à employer pour obtenir la sensation voulue (tension, résolution, gaieté…) selon le contexte harmonique, afin d’être toujours raccord avec le reste de la musique. C’est en connaissant beaucoup de gammes et de notions théoriques que vous serez à même de développer un jeu varié et complexe. Il est vrai que certains pianistes n’ont pas besoin des gammes et de manière générale du solfège pour s’exprimer, mais ceux-là sont parmi les plus talentueux et ont dû fournir un travail particulièrement acharné. Les autres auront besoin du solfège pour transformer ce qu’ils ont dans la tête en musique et pour être capable de se renouveler.Par ailleurs, apprendre le solfège est plus simple avec un piano. En effet, sa configuration physique permet de visualiser plus facilement l’étendue des notes : la gamme chromatique (les 12 notes connues) est répétée plusieurs fois, incluant des touches blanches (do ré mi fa sol la si) et des touches noires pour les dièses. Grâce à cela, il est plus facile de comprendre les gammes et le mode de construction des accords sur un piano que sur les autres instruments.Enfin, il faut savoir que le solfège n’est pas si ennuyeux que cela. Il doit cette image au fait que beaucoup de gens en ont été dégoûtés parce qu’ils voulaient jouer plutôt que de s’encombrer de notions abstraites. Mais c’est parce qu’ils n’étaient pas encore suffisamment en phase avec leur instrument pour voir un intérêt à ces concepts théoriques. Rassurez-vous, une fois que cela sera le cas, vous aurez envie d’en savoir plus et vous vous rendrez compte que le solfège peut, au contraire des clichés, être un sujet passionnant. Vous l’aurez compris, il n’est pas nécessaire de comprendre le solfège pour bien jouer du piano, même si ses avantages sont multiples. Quoi qu’il en soit, nous vous conseillons d'apprendre à lire une partition, ce qui vous sera quasiment indispensable tout au long de votre vie de pianiste. Dans le même thème : Comment apprendre le piano ? / Nos cours de piano
0 Comment apprendre l’improvisation au piano ? ...
Beaucoup de pianistes ayant une formation classique partagent la même difficulté : se détacher de sa partition. Contrairement à la guitare où une majorité d'apprentis guitaristes apprennent à jouer à l'oreille, les apprentis pianistes apprennent à reproduire ce qu'ils voient sur une partition et non ce qu'ils entendent. Résultat, beaucoup se sentent désemparés quand il s'agit de faire preuve de création et de laisser libre cours à leur imagination. Voici quelques astuces pour initier les élèves de piano à l'improvisation. La base de l'improvisation : la techniqueAvant toute chose, le B.A. BA est d’aider votre élève à se bâtir des fondations très solides en technique et théorie musicale. Pendant les leçons, vous êtes déjà concentrés sur le doigté, la position des mains, les gammes et tant d’autres choses, mais il faut également leur apprendre à avoir une bonne oreille et une bonne compréhension de la composition théorique des morceaux. Comprendre la construction et la structure des morceaux est indispensable pour que vos élèves soient capables de devenir des improvisateurs de génie.Un bon répertoire musicalChoisissez un répertoire, un répertoire qui aura du sens pour votre élève. Le but étant de lui fournir tous les outils, tous les éléments dont il aura besoin pour pouvoir improviser sans difficulté sur différents styles musicaux. Pour plus d’efficacité, faites travailler l’improvisation sur les morceaux que votre élève apprend ou bien encore sur une chanson avec laquelle vous savez qu’il est déjà à l’aise. De bons exemples chez les musiciensAvant de lancer votre élève tête baissée sur la création de A à Z de ses propres solos, donnez-lui tout d’abord à écouter et à étudier ceux d’autres artistes. Il pourra alors retranscrire ces solos et apprendre à les jouer seulement à l’oreille avec les rythmes et articulations. Ce seront de très bons entraînements et de bons exemples pour lui permettre de découvrir son propre style.Guidez son élève pas à pasComme pour n’importe quel autre morceau que vous leur apprenez pendant vos leçons, mettez en évidence les gammes et les accords utilisés dans la construction des solos que vous lui montrez en exemple. Faites le lien entre la manière dont les gammes sont liées aux accords et comment ils peuvent être utilisés pour fabriquer ses propres solos. Improviser ce n’est pas juste se laisser porter par l’inspiration, au départ, cela s’apprend et demande de la rigueur. Encouragez sa part de créativité musicaleUne fois que votre élève maîtrise le solo que vous lui avez donné à travailler en guise d’exemple, encouragez-le à doucement y intégrer ses propres idées, sa touche personnelle. Il est essentiel qu’il se détache peu à peu de la théorie et commence ainsi à sortir du cadre et à jouer avec ses émotions. Vous pouvez l’aider en utilisant une piste d’arrière-plan pour qu’ils se focalisent simplement sur le solo. Et rappelez-lui qu’il n’y a pas de mauvaises notes quand on expérimente l’improvisation ! Il est important d’explorer et de trouver sa voie. Il ne faut pas que votre élève ait peur de faire des erreurs, encouragez-le à essayer, tenter de nouvelles choses. C’est en tâtonnant voire en se trompant qu’il apprendra énormément.Le mot de la finPendant les cours de piano, continuez à faire attention au doigté, à la position des mains et à tous les autres détails techniques pendant que votre élève improvise. Faire des solos ne devrait pas être qu’une envie hors de portée. Alliez théorie, technique et pratique pour que votre élève soit à l’aise sur ses bases quel que soit le morceau. Mélangez cela avec des morceaux plus classiques pour pouvoir mettre en évidence les similarités entre les techniques nécessaires pour bien jouer, quel que soit le style de musique que votre élève veut jouer. Avoir une bonne technique permet de savoir mieux improviser de manière créative et leur permettra peut-être de déchaîner les foules un jour, qui sait ! Dans le même thème : Comment jouer du piano en transmettant de l'émotion ? / 8 incroyables bienfaits de l'improvisation pour apprendre la musique.
0 Apprendre le piano : parcours à suivre, étapes à franchir et nos conseils pour progresser ...
Considéré comme l’un des instruments les plus populaires, le piano se présente comme un incontournable pour tous les musiciens. En effet, bien souvent, les violonistes, guitaristes ou même les percussionnistes ont au moins quelques bases en la matière, parce qu’avec un piano, on peut facilement composer, improviser et mieux appréhender la musique.Comme tous les apprentissages, celui du piano se fait de manière progressive, nécessite beaucoup de volonté, mais aussi une véritable assiduité. Hormis quelques artistes brillants cultivant un « don » pour le piano, tous sont passés par une phase d’apprentissage. Elle peut être assez difficile parfois, mais elle demeure toujours indispensable.Ici, nous allons vous expliquer comment se déroule le processus de familiarisation avec le piano. À la lecture de toutes ces informations, vous vous sentirez mieux préparé pour commencer les cours, puisque vous saurez précisément à quoi vous attendre. Et rassurez-vous, bien que certaines étapes puissent paraître difficiles, la musique constitue un excellent moyen de s’amuser et, plus globalement, de s’épanouir. Alors, pourquoi s’en priver ?Comment débuter l’apprentissage du piano dès maintenant ?Choisir le piano, un instrument polyvalent et épanouissantQuel que soit le genre de musique que vous préférez, vous apprécierez d’apprendre le piano : il est compatible avec tous les styles, du classique au RnB, en passant par le rock et l’électro. Quand vous regardez vos groupes favoris se produire sur scène, vous trouvez presque systématiquement une personne derrière un clavier. Vous comprenez alors tout le potentiel de cet instrument aux multiples facettes, ce qui vous donne logiquement envie d’apprendre à jouer du piano !Comment apprendre le piano à un enfant ?Il est tout à fait possible d’inscrire un jeune enfant à des cours de piano. Généralement, on considère que les premiers pas peuvent être envisagés vers l’âge de 3 ans. Naturellement, on n’aura pas les mêmes exigences avec un petit de 3 ans qu’avec un enfant d’une dizaine d’années. Toutefois, plus l’on commence tôt, plus on a de chances de progresser facilement et intuitivement. Si votre enfant a passé le cap des 8 ou 9 ans, vous devez comprendre qu’il peut avoir envie (ou pas) de faire une activité précise. En ce sens, avant de l’emmener dans une école de musique, assurez-vous qu’il éprouve une sensibilité à l’égard de cet art, et qu’il aspire vraiment à apprendre le piano. Il est toujours envisageable de réaliser quelques « leçons de test » afin de prendre sa décision, car pour réussir à progresser, il est impératif de cultiver un goût sincère pour la pratique.Apprendre le piano adulte, c’est possible !Rien ne vous empêche de vous initier ou de vous remettre au piano une fois adulte. En effet, il suffit d’avoir du temps disponible et l’envie de réussir pour aboutir à des résultats, puis poursuivre son perfectionnement tout au long de son existence. Si vous êtes encore dans la vie active, quelques « sacrifices » seront probablement requis : il faudra consacrer un maximum d'heures à l’apprentissage pour vous donner toutes les chances de vous améliorer. Mais rapidement, les cours pourront devenir un hobby : ils nécessiteront des efforts, mais vous procureront aussi une sensation de bien-être, car vous éprouverez le plaisir d’accomplir quelque chose. Appréhender votre instrument, le piano : une première étape incontournableBien placer ses mains et avoir une bonne position au pianoPendant vos premiers cours de piano, vous serez peut-être étonné de constater que l’on ne vous invitera pas forcément à jouer de la musique tout de suite. Dans les faits, pour commencer, il faut déjà apprendre à bien positionner ses mains et son corps par rapport au piano. Vous devez pouvoir accéder facilement aux 88 touches, ce qui n’est pas aussi simple que cela en a l’air avec seulement 10 doigts !Votre enseignant pourra vous montrer comment jouer sans vous tordre les mains ou faire chauffer vos muscles. Il vous aidera également à dénouer les tensions qui sont fréquentes lorsque l’on débute. Une fois que vous aurez adopté les bons gestes, vous commencerez à apprendre le nom des notes sur le clavier du piano. Un petit effort de mémoire sera requis… Mais dès que vous aurez compris le principe, vous pourrez passer à la suite ! Faut-il obligatoirement passer par le solfège pour apprendre le piano ?Impossible de maîtriser le piano sans passer par le solfège. Rassurez-vous, il existe des méthodes ludiques et adaptées pour initier son enfant au solfège, et même les adultes peuvent sans difficulté y prendre goût !La lecture d’une partition simpleCertains musiciens audacieux sont tentés à l’idée de commencer sans passer par la lecture d’une partition simple, mais il faut savoir que les lacunes concernant le solfège peuvent vite apparaître comme des limites à la progression. En effet, vos bases vous permettront de connaître le rythme d’un morceau sur une partition (ronde, blanche, noire, croche), mais aussi d’identifier les altérations et tous les indices qui vous aident à perfectionner votre jeu. S’il paraît un peu répétitif et lassant dans certains cas, le solfège vous motivera quand vous comprendrez qu’il est utile, plus tard, pour apprivoiser et maîtriser plus rapidement de nouvelles mélodies.La lecture de notes constitue un exercice simple afin d’évaluer votre niveau de progression. Dans une école de musique, on pourra également vous proposer des dictées. Vous devrez aussi composer avec deux clés : la clé de sol et la clé de fa, qui impliquent des positionnements différents sur la partition. Tout cela paraît bien difficile au début, mais ce ne sera qu’une formalité quand vous aurez tout saisi !Les premiers cours de piano : découvrir l’instrument et débuter la musique Vous avez compris comment fonctionne le piano ? Passez aux choses sérieuses !Une fois les bases du piano bien en tête, vous allez pouvoir commencer la partie la plus réjouissante : jouer de la musique ! Le déroulement d’un premier cours de piano varie naturellement d’un enseignant à l’autre, mais la progression reste toujours rythmée par des étapes déterminantes au début :- Réussir à utiliser indépendamment ses deux mains- Jouer plusieurs notes en même temps- Apprendre des enchaînements classiques- Commencer à interpréter des partitions simples L’apprentissage de l’indépendance des deux mains au pianoAu début, vous aurez probablement du mal à travailler l’indépendance des deux mains : naturellement, notre cerveau n’a pas l’habitude de procéder ainsi, il faudra donc le soumettre à rudes épreuves. Encore une fois, avec beaucoup de pratique et des exercices ciblés, vous réussirez à jouer des choses différentes avec chaque main. Ensuite, vous parviendrez à effectuer des petits enchaînements simples, pour apprendre à les mémoriser et à les reproduire avec le plus de rigueur possible.Assez rapidement, vous commencerez à aborder des partitions faciles, accessibles aux débutants. À ce moment, il faudra lire les informations tout en faisant glisser ses doigts sur les touches. Une gymnastique oculaire et cérébrale compliquée au début, et automatique dès lors que l’on prend un peu d’aisance derrière le clavier.Les pédales du pianoÀ noter que même si beaucoup utilisent un synthétiseur, il faut savoir à quoi servent les 3 pédales du pédalier d'un piano si l’on souhaite réellement maîtriser l’instrument.La pédale de droite, « pédale forte » ou aussi appelée « pédale de sustain » (« maintenir » en anglais), est la plus utilisée, elle permet de maintenir l’accord joué, afin d’éviter les coupures entre chaque accord, pendant le déplacement des mains pour jouer l’accord suivant.La pédale de gauche ou « pédale douce » sert à déplacer la mécanique vers la droite, ceci afin d’atténuer la tonalité pour la rendre plus douce ou feutrée, le marteau ne frappant plus que deux cordes, voire une seule dans le cas des basses (pour le piano à queue).La pédale du milieu sur le piano droit est une « sourdine » ; sur le piano à queue, c’est la pédale tonale ou « pédale de soutien » ou « Sostenuto », elle permet de garder la résonance de certaines touches de manière sélective, vous pouvez alors jouer d’autres notes sur le clavier.Identifier toutes les mauvaises habitudes pour adopter les bons réflexesL’aide d’professeurs de piano n’est pas à négligerC’est lorsque vous commencez le piano qu’il est le plus facile d'abandonner les mauvais gestes. Ainsi, nous vous conseillons vraiment de prendre des leçons pour débuter, car seul un professionnel saura identifier vos points faibles et saura vous aider à travailler dessus.En autonomie, vous pouvez déjà vous renseigner sur les 10 défauts les plus courants chez les apprentis pianistes… Vous vous reconnaîtrez certainement dans quelques-unes de ces affirmations, et cela ne doit pas vous démotiver : ces imprécisions du débutant relèvent de la normalité, et vous pourrez rapidement repartir sur le bon chemin en vous corrigeant.Progresser au piano : apprenez à votre rythme, vous vous améliorerez peu à peu !Combien de temps faut-il pour apprendre le piano ?Même si vous connaissez les 5 étapes fondamentales pour apprendre le piano, vous ne savez toujours pas combien de temps il vous faudra pour vraiment maîtriser votre instrument. En toute logique, la réponse à la question dépend fortement du temps que vous consacrez à l’apprentissage.Idéalement, il faut pouvoir s’entraîner plusieurs fois par semaine, en se laissant des jours de pause pour prendre du recul sur les acquis. On considère qu’à partir de 4 heures hebdomadaires, on peut réellement progresser de façon visible en quelques années.Malgré cela, vous devez vous fixer des objectifs atteignables. En fonction du temps libre dont vous disposez, vous aurez plus ou moins de possibilités de vous améliorer rapidement. De plus, l’important n’est pas forcément de passer 10 heures par semaine à s’entraîner, mais plutôt de se tenir à un rythme régulier, sans abandonner son instrument pendant les vacances, par exemple.L’apprentissage des gammes, une période compliquée, mais essentiellePour progresser au piano, vous devez incontestablement comprendre les gammes. Ces enchaînements sont essentiels pour maîtriser l’instrument. Les exercices permettant d’apprendre les gammes au piano se révèlent assez répétitifs, car il faut recommencer autant de fois que nécessaire jusqu’à obtenir un résultat satisfaisant.Habituellement, on conseille de débuter par la gamme Do majeur, qui est la plus simple, car elle ne concerne que les touches blanches. Ensuite, on passe aux plus complexes, à savoir les autres gammes, majeures et mineures.On considère que l’apprentissage des gammes est aussi – voire plus – important que celui du solfège. Vous devez les maîtriser totalement si vous aspirez à exceller en tant que musicien, car elles vous permettront d’avoir une approche plus précise, et de disposer du bagage requis pour aborder plus facilement un nouveau morceau, ou même improviser.Pour vous perfectionner au piano, vous devez également vous familiariser avec le rythme, car les musiciens débutants ont naturellement tendance à aller trop vite. Pour vous aider, vous pouvez jouer avec un métronome au début. D’autres phases d’apprentissage demeurent essentielles pour se donner toutes les clés afin de devenir un meilleur instrumentiste, à l’image de la lecture des altérations sur la partition.Devenir un pianiste confirmé : les clés pour se perfectionnerVolonté et régularité, deux indispensablesMaintenant que vous avez atteint un certain niveau au piano, vous pouvez voir vos ambitions augmenter… Peut-être aspirez-vous à improviser au piano ! Dès lors que vous connaissez bien toutes vos gammes, vous réussirez à identifier la tonique de chaque accord, ce qui vous permettra de vous lancer sur des solos improvisés parfaitement établis, qui sonneront correctement et enchanteront l’auditoire. Faites appel à professeurs de pianoEncore une fois, le fait de demander des leçons avec un professeur particulier booste logiquement vos chances de mieux progresser. Contre toute attente, les enseignants ne s’adressent pas uniquement aux débutants, bien au contraire. Ainsi, si vous pratiquez seul depuis plusieurs années et que vous avez l’impression de stagner, il est tout à fait possible d’envisager de nouveau de prendre des cours de piano, pour vous donner de plus larges perspectives d’évolution.Quoi qu’il en soit, la volonté et la rigueur seront les deux qualités incontournables qui vous aideront à vous améliorer. Car si vous ne pratiquez pas toutes les semaines avec une motivation réelle, vous finirez forcément par stopper toute progression, voire perdre certaines bonnes habitudes et risquer de régresser. Trouver des conseils à sa portée pour progresser, réussir à composer ou improviserVous rêvez de pouvoir un jour préparer un concert de piano, en tant que musicien devant un vrai public ? Rien n’est impossible, dès lors que l’on s’en donne les moyens. Un jour, vous parviendrez peut-être à ce niveau, vous arriverez à improviser et même à composer au piano.Tous les musiciens qui se respectent savent que, quel que soit leur niveau, ils peuvent toujours aller plus loin. En parallèle de cours dispensés par un professeur, vous pouvez essayer de vous lancer seul sur de nouvelles chansons, afin de continuer à agrandir le champ de vos perspectives.Même si vous connaissez toutes les astuces pour améliorer votre technique au piano, vous allez découvrir, tout au long de votre période de pratique, des méthodes inédites pour appuyer davantage sur les émotions, jouer de manière encore plus fluide, réussir une improvisation, etc.Finalement, si l’on peut apprendre à jouer du piano en quelques années – à condition de faire preuve d’assiduité et d’en avoir réellement envie, on comprend également que le perfectionnement se prolonge jusqu'à la fin de sa vie. Ainsi, cet instrument, bien que difficile à appréhender au début, apparaît comme une source de plaisir et d’accomplissement personnel tout au long de l’existence !
0 5 idées reçues qui dissuadent d'apprendre le piano ...
Vous avez toujours voulu apprendre le piano mais vous vous êtes découragé à chaque fois ? Vous êtes persuadé que vous n’arriverez jamais à jouer des deux mains ensemble ? Vous pensez qu’apprendre à lire la musique est long et fastidieux ? Détrompez-vous, tout le monde peut apprendre le piano en s’en donnant les moyens ! Pour les plus petits, comme pour les plus grands, il faut dépasser ces fausses croyances sur l’apprentissage de cet instrument. Voici les 5 idées reçues qui dissuadent de se lancer au piano ! Il faut du talent ! C’est probablement la pire idée reçue de toutes ! Cette notion de talent, cette croyance qui veut vous faire croire que vous soyez né avec la capacité de faire une chose bien ou pas, que ce soit inscrit dans vos gènes. Cela est particulièrement présent en musique. Pourtant, personne ne s’est réveillé virtuose un beau matin ! Derrière ce qu’on appelle le « talent », il y a surtout beaucoup de travail et d’entrainement ! Le piano demande de la pratique et des efforts au quotidien pour être maîtrisé. Si une aptitude naturelle peut aider dans son apprentissage, rien ne remplacera jamais des exercices réguliers. Il faut savoir lire la musique !Une autre idée reçue très commune à propos de la musique et qui stoppe beaucoup de pianistes débutants c’est la croyance que nous devons absolument apprendre à lire les partitions de tous les morceaux que l’on veut jouer. C’est tout simplement faux ! Si on compare la musique au langage, on s’aperçoit que pour apprendre une nouvelle langue, lire est la dernière chose que l’on fait. On apprendre d’abord à écouter, à parler. De la même façon, jouer la musique est plus important que de savoir la lire. Par exemple, pour apprendre un morceau populaire, vous n’avez pas besoin d’avoir la partition à portée de main. Vous pouvez essayer de retrouver la structure et les différents accords à l’oreille. En comprenant cette structure du morceau, vous apprendrez de nouvelles chansons en quelques heures seulement. En s’entraînant à jouer à l’oreille, on peut très vite jouer tout ce que l’on entend : pratique ! C’est compliqué !Vous avez déjà essayé de maîtriser un passage particulièrement difficile dans un morceau sans jamais y arriver puis finalement abandonner au bout de nombreuses tentatives ? Apprendre un nouveau morceau avec de nouveaux rythmes demande à votre cerveau d’assimiler de nouvelles informations, il a donc besoin de créer de nouvelles connexions. C’est un peu comme apprendre à jongler, on essaie avec 3 balles, on échoue au départ, puis, à force d’entraînement, on finit par y arriver à tous les coups. C’est exactement pareil avec le piano ! Il faut s’entraîner encore et encore jusqu’à ce que de nouvelles connexions se créent.Découvrez également le top 5 des excuses pour ne pas jouer au piano Je n’ai pas assez de temps ! Quand on apprend le piano, il vaut mieux de jouer 5 minutes tous les jours plutôt que de s’entraîner 1h tous les 3 jours. Alors, rognez 5 minutes sur votre petit déjeuner et vous n’aurez plus aucune excuse pour ne pas vous y mettre ! En plus, souvenez-vous du point 3 : pas besoin de déchiffrer toutes les partitions. Donc la prochaine fois que vous entendez une chanson, essayez d’appréhender la mélodie, écoutez les différents accords et les relations entre eux. N’oubliez pas l’essentiel c’est de se faire plaisir et d’être constant dans son apprentissage ! Ça va prendre des années !Et si vous pensez que ça va prendre des années pour réussir à avoir un niveau correct, détrompez-vous, un entraînement régulier est la clé pour vite progresser en musique ! Il faut trouver une source de motivation, un objectif et chaque fois qu’il est atteint s’en fixer un nouveau, et vous verrez vous progresserez à vue d’œil ! Dans le même thème : Apprendre le piano pour rester jeune / 7 astuces pour apprendre le piano plus vite à l'âge adulte
