Cours de Musique à Bruxelles Charleroi Namur Waterloo Categories
0 Le recrutement de nos professeurs ...
Nos chargés de recrutement partagent avec les professeurs une même passion : l'enseignement de la musique. Leur métier est de recruter les meilleurs enseignants. Musiciens accomplis, ils comprennent les attentes de nos élèves et sont les mieux placés pour juger des qualités de chaque candidat. Les étapes de notre recrutement Nous exigeons de nos professeurs un excellent niveau musical, une expérience de l'enseignement de plusieurs années, un professionnalisme sans faille. Pour chaque candidature reçue, un chargé de recrutement contacte le professeur : il évalue sa formation et son expérience de l'enseignement ; c'est aussi l'occasion d'exposer nos règles de fonctionnement : ces règles doivent être acceptées par chacun. Le candidat est ensuite reçu en "session de recrutement". Lors de ces sessions, nous testons chaque professeur par des mises en situation pédagogiques. Nous analysons son discours, nous évaluons ses outils et ses méthodes, nous vérifions son expérience. Le chargé de recrutement rédige un rapport précis sur chaque candidat. Les professeurs répondant à tous nos critères musicaux, pédagogiques et de professionnalisme sont alors intégrés à notre équipe. Nos garanties Nous demandons à chaque professeur une copie de ses diplômes Nous procédons aux vérifications administratives et nous lui demandons un extrait de casier judiciaire Le professeur signe une « Charte Qualité » qui l'engage sur son professionnalisme Nous évaluons régulièrement chaque enseignant, notamment grâce aux remarques de ses élèves
A la fois puissante et subtile, la batterie est un univers à elle seule. Des rythmes sur le bout des doigts ? Une énergie étonnante ? Des envies de donner la cadence ? Installez-vous aux commandes : cette fois, c'est vous qui entrez en scène ! Vos cours de batterie Avec nous, vous recevez un enseignement personnalisé. Votre professeur, fort d’une réelle expérience pédagogique, saura s’adapter à votre profil : âge, niveau, rythme, style, objectifs… La batterie : fascinante et puissante. Nos conseils Les débuts à la batterie Saisie des baguettes, synchronisation des mains au travers de rythmes simples, coordination pieds/mains, morceaux de plus en plus élaborés? la batterie se découvre, dès l'âge de 6 ans, par étapes. Dois-je avoir ma propre batterie ? Il est préférable d'avoir un dispositif complet : la batterie est un ensemble constitué d'une grosse caisse, de toms, d'un pied de charleston, de cymbales. Cependant, pour le début, une caisse claire et deux baguettes suffisent. Commencer sur un simple pad en caoutchouc peut aussi vous permettre de délier vos poignets et d'acquérir les premiers réflexes. Afin de ménager les voisins, choisissez une version électronique dont l'intensité du son est modulable. Et le solfège ? A chaque note correspond un élément de batterie. L'apprentissage ludique de quelques bases vous permettra de les déchiffrer et de comprendre la notation des cellules rythmiques. Pour apprendre à jouer et progresser, ces éléments sont abordés au fur et à mesure des morceaux étudiés.
Virtuose, romantique ou festif, le violon plaît à toutes les sensibilités ! Vous n'avez pas fini d'explorer ses possibilités entre musiques classique, baroque, jazz ou klezmer, musiques de film, irlandaise ou tzigane ! Vos cours de violon Avec nous, vous recevez un enseignement personnalisé. Votre professeur, fort d’une réelle expérience pédagogique, saura s’adapter à votre profil : âge, niveau, rythme, style, objectifs… Le violon plaît à toutes les sensibilités. Nos conseils A quel âge commencer ? L'enfant à partir de 6 ans peut commencer le violon. Il aura le choix entre plusieurs tailles (1/4, 1/2, 3/4, et entier) et pourra en changer au rythme de sa croissance. Il est intéressant de louer l'instrument jusqu'à l'achat d'un violon entier. L'apprentissage du violon étape par étape En violon, comme pour tous les instruments, la régularité est très importante. Vous progresserez par étapes, d'abord en jouant les cordes à vide en les pinçant, puis avec les notes, puis avec l'archet? l'apprentissage du violon est très gratifiant. Et le solfège ? Il sera abordé simultanément à la pratique de l'instrument. Des exercices pratiques permettront une progression régulière.
L'alto, ou violon alto, n'est pas un violon avec une sonorité grave. C'est un instrument à part entière, avec un son très doux et chaud qui ravira toutes les oreilles. Vos cours d'alto Avec nous, vous recevez un enseignement personnalisé. Votre professeur, fort d’une réelle expérience pédagogique, saura s’adapter à votre profil : âge, niveau, rythme, style, objectifs… L'alto, une sonorité douce et chaude. Nos conseils L'alto, pour qui ? L'enfant à partir de 6 ans peut commencer l'alto. Il aura le choix entre plusieurs tailles (1/4, 1/2, 3/4 et entier) et pourra en changer au rythme de sa croissance. Il est intéressant de louer l'instrument jusqu'à l'achat d'un alto entier. Notons que les violonistes pourront aisément découvrir l'alto dont le jeu est proche de celui du violon. La pratique de l'alto Un peu plus grand et plus grave que le violon, il se distingue notamment par des différences dans la technique de l'archet. L'alto est très présent en orchestre et en quatuor, mais il a également un beau répertoire soliste. Sa sonorité douce et ronde plaît de plus en plus. Et le solfège ? Apprendre les bases du solfège vous permettra d'être à l'aise face à une partition. Votre professeur suivra votre rythme et veillera à ce que les notions de solfège soient abordés avec les morceaux qui vous plaisent.
0 Comment pratiquer le chant pendant le confinement sans déranger ses voisins ? ...
En temps normal, la pratique du chant a tendance à échauffer quelque peu les oreilles des personnes habitant à proximité. Même si vous avez une voix de rossignol, les répétitions de gammes et les vocalises peuvent rapidement venir à bout de la patience de vos voisins. En période de confinement, la conséquence est encore plus palpable puisque chacun restant cloîtré chez soi, il semble quasiment impossible de trouver le créneau horaire qui ne gêne personne. Afin de conserver une bonne entente malgré tout, indispensable dans ces périodes d'isolement, voici quelques conseils pour pratiquer le chant pendant le confinement. Entretenez vos rapports avec vos voisins pour chanter sans gênerEn respectant les mesures barrière mises en place pour des raisons sanitaires, pourquoi ne pas aller directement discuter avec votre ou vos voisin(s) de leur emploi du temps pendant le confinement ? Quelques cas pourront vous rendre particulièrement attentif aux heures à éviter pour pousser la chansonnette, notamment si :Une famille est confinée avec un bébé ou un jeune enfant qui fait des siestes,L'un de vos voisins travaille de nuit et se repose le matin,L'un de vos voisins est soignant et a besoin de repos l'après-midi pour récupérer,Des adolescents ou jeunes étudiants font des classes virtuelles en journée,Certains de vos voisins ont besoin de calme pour le télé-travail.Essayez au maximum de prévoir vos séances de répétition en-dehors de ces créneaux, ni trop tôt le matin, ni trop tard le soir. Plus facile à dire qu'à faire, certes, surtout si vous avez vous-même un certain nombre d'impératifs !Pour éviter l'esclandre, n'hésitez pas à porter attention à vos rapports avec votre entourage. En allant faire vos courses, vous pouvez proposer à votre voisine âgée de lui rapporter quelques provisions ou de renflouer les placards d'une famille nombreuse. Chantez dans la pièce la mieux isolée de votre logementC'est une astuce bien connue des professeurs de cours de chant qui doivent redoubler d'ingéniosité pour organiser les séances chez chaque élève. Choisissez simplement la pièce la plus isolée ou la plus éloignée de vos voisins. Pour ce faire, il faut prendre en compte quelques paramètres :Localisation de la pièce dans le logement,Isolation des murs et des fenêtres,Caractère acoustique de la pièce (évitez la salle de bain en carrelage...),Proximité immédiate d'une chambre d'enfants ou d'un bureau de travail,Aérations qui peuvent propager le son.Vous ne serez peut-être pas le mieux à l'aise dans le petit réduit derrière votre garage, mais vous y serez au moins tranquille pour entonner vos airs préférés.Faites preuve d'ingéniosité pour chanter sans déranger personne !Le problème de la promiscuité pour les chanteurs amateurs ne date pas du confinement. Au Japon, par exemple, les logements exigus et mal isolés sont source de tensions récurrentes entre voisins. Pourtant, le peuple nippon est réputé pour avoir fait du karaoké une institution. Lorsqu'il n'est pas possible de sortir au bar, les ingénieurs japonais font preuve d'imagination et mettent au point des accessoires innovants, si ce n'est incontournables, pour pouvoir chanter à pleine voix sans être entendu des voisins.Le Hitori et le Beltbox ont ainsi vu le jour récemment. Sous la forme d'un système de silencieux pour microphone ou d’un entonnoir atténuant les décibels, ces deux ustensiles offrent une expérience singulière. Si parfaire sa technique en chantant dans un masque n'est sans doute pas le moyen le plus adapté, cela peut permettre de s'entraîner de temps en temps sans trop gêner l'entourage.Si ces accessoires ne vous convainquent pas, il vous reste encore l'option d'offrir un casque anti-bruit ou des bouchons d'oreilles à tout votre voisinage !Privilégiez les exercices de chant qualitatifs plutôt que la quantité Réduire votre durée de chant quotidienne soulagera au moins partiellement la tension émergente entre voisins. Afin de maximiser les exercices réalisés pendant ces répétitions, portez votre choix sur du travail technique nécessitant peu de puissance, comme le chant en voix douce pour murmurer des berceuses et des ballades.Si votre point faible réside dans la lecture de partition ou le solfège, c'est l'occasion parfaite pour vous mettre à l'étude. Améliorez votre rythme, faites de la lecture de note à profusion. Profitez de ce temps particulier pour pianoter, vous mettre à la guitare, mais évitez la batterie et la trompette ! Vous rêvez de chanter vos propres morceaux ? Réveillez le compositeur qui sommeille en vous pour créer un hymne du confinement, chanter votre amour de la nature ou slammer quelques couplets sur la difficulté de vivre tous ensemble.Chantez dans votre voiture... garée au parking Pas question de faire des tours en voiture en plein confinement. Néanmoins, vous avez certainement remarqué l'acoustique excellente que procure une cabine de voiture. Isolée des bruits extérieure, elle est le studio idéal si vous voulez vous enregistrer. Seul bémol : vous serez forcé, à moins d'être contorsionniste, de chanter en posture assise. Ce n'est pas la position qui procure le plus de coffre, mais elle vous permettra au moins de ne pas vous retenir sur les aigus. Quand le confinement sera terminé, vous disposerez au moins de bonnes anecdotes à raconter à vos voisins !
Le piano nourrit les rêves? oser un air de jazz, s'échapper avec une sonate, retrouver d'oreille un morceau de variété, jouer et rejouer des musiques de film. Les possibilités illimitées du piano permettent de s'évader, à volonté ! Vos cours de piano Avec nous, vous recevez un enseignement personnalisé. Votre professeur, fort d’une réelle expérience pédagogique, saura s’adapter à votre profil : âge, niveau, rythme, style, objectifs… Le piano, instrument des rêves. Nos conseils Comment commence-t-on? À partir de 6 ans, on apprend à jouer directement des deux mains et à lire la clé de sol (pour la main droite) et la clé de fa (pour la main gauche). Des exercices de coordination seront proposés pour acquérir de la fluidité et être à l'aise face à n'importe quelle partition. Et le solfège? Avoir des bonnes bases de solfège permet de jouer aisément avec les deux mains. Elles seront enseignées en parallèle de morceaux. Des exercices de lecture de notes et de rythmes vous feront progresser rapidement. Quel piano doit-on avoir? Si vous n'avez pas de piano acoustique, sachez qu'il est possible de jouer sur un clavier numérique. Celui-ci a l'avantage de pouvoir être joué avec un casque, pour ne pas déranger l'entourage. "
Du classique au jazz manouche, du flamenco au heavy metal, chacun peut trouver son répertoire de prédilection ! Facilement transportable et excellent compagnon des chanteurs, la guitare est l'instrument dont on ne se lasse jamais. Vos cours de guitare Avec nous, vous recevez un enseignement personnalisé. Votre professeur, fort d’une réelle expérience pédagogique, saura s’adapter à votre profil : âge, niveau, rythme, style, objectifs… La guitare, l'instrument de la convivialité. Nos conseils La guitare sèche Le choix de votre instrument se fait en fonction des styles que vous voulez jouer. On distingue deux types de guitare sèche : la » classique » dont les cordes sont en nylon et la » folk » dont les cordes en acier sont plus dures. Les enfants peuvent débuter la guitare à partir de 6 ans à condition d'avoir un instrument adapté à leur taille. Préférez pour eux une guitare classique. La guitare électrique Contrairement aux idées reçues, il est possible de commencer directement sur une guitare électrique. Si vous choisissez cet instrument, il vous faudra également faire l'acquisition d'un amplificateur de son. Et le solfège ? Beaucoup de morceaux se lisent sur tablatures, dont vous apprendrez la lecture. L'apprentissage progressif des éléments clés du solfège est recommandé. Des exercices pour travailler la dextérité et entraîner votre oreille seront proposés. Une fois à l'aise, vous pourrez jouer tous les styles de musique et même improviser! "
0 Le cours de solfège, de formation musicale ...
Comme tous les langages, la musique a ses codes et ses règles. Pour les comprendre, le solfège est la voie royale. Si vous souhaitez vous perfectionner dans ce domaine, apprendre à lire une partition, l'analyser et pourquoi pas, en écrire vous-même, les cours de solfège sont faits pour vous. Vos cours de solfège Avec nous, vous recevez un enseignement personnalisé. Votre professeur, fort d’une réelle expérience pédagogique, saura s’adapter à votre profil : âge, niveau, rythme, style, objectifs… Le solfège : les codes & règles de la musique. Nos conseils Comment se déroule un cours de solfège ? Pour les débutants, les bases consistent à reconnaître les notes en développant l'oreille, à lire et reproduire des rythmes et à déchiffrer une partition. Les plus avancés pourront approfondir l'analyse musicale, la reconnaissance des tonalités, le chiffrage des accords, la lecture des différentes clés, le travail de rythmes complexes, les dictées musicales, l'écriture ou encore le déchiffrage chanté. Quel matériel faut-il avoir ? Avoir un clavier est pratique pour entendre et visualiser les notes sur lesquelles on travaille. A défaut, le professeur utilisera un autre instrument ou des supports enregistrés. Un diapason peut être utile pour avoir le "la" en tête. Enfin, prévoyez un cahier de musique. Pourquoi le solfège ? Ces cours s'adressent aux musiciens débutants ou avancés qui souhaitent apprendre et maîtriser le langage musical. Le solfège permet d'entrer dans le monde de la musique avec facilité. Le solfège peut compléter une pratique instrumentale. "
Chanter est naturel et accessible à tous ! La voix est un vrai instrument que chacun peut découvrir simplement, à partir d’exercices variés qui engagent tout le corps. Le chant aide à exprimer sa créativité et à révéler sa personnalité. Vos cours de chant Avec nous, vous recevez un enseignement personnalisé. Votre professeur, fort d’une réelle expérience pédagogique, saura s’adapter à votre profil : âge, niveau, rythme, style, objectifs… La voix, un vrai instrument. Nos conseils Avec le chant, la réponse à vos envies Avant 7 ans, il s’agira plutôt d’éveil musical. Les enfants et adolescents découvriront le sens de la mélodie et affineront leur oreille. Au-delà de 16 ou 17 ans, un travail sur la technique vocale, la respiration et le timbre satisfera des attentes plus pointues. Et le solfège ? Il n’est pas indispensable si vous souhaitez chanter de la variété ou du rock. Vous pouvez en effet chanter d’oreille. Pour les répertoires classiques, baroques et jazz, quelques bases seront nécessaires. Pour que vous sachiez suivre une partition, votre professeur abordera ces notions au fur et à mesure des morceaux travaillés. Dois-je avoir un piano chez moi ? Sans qu’il soit indispensable, si vous avez un piano chez vous, votre professeur s’en servira pour vérifier la justesse des notes chantées ou pour vous accompagner. A défaut, vous utiliserez d’autres instruments, un guide-chant ou des CD d’accompagnement.
0 Cours de musique pour adultes : les 10 questions que vous vous posez ...
Les adultes se posent une multitude de questions concernant l'apprentissage de la musique.Découvrez les 10 questions les plus fréquentes (et leurs réponses)... sur le solfège, le répertoire, comment concilier musique et vie professionnelle... Une bonne base pour commencer à réfléchir à vos cours de musique ! 1. Vais-je devoir faire du solfège avant de débuter la musique ? Depuis toujours, vous avez envie d'apprendre à jouer d'un instrument. Si vous êtes débutant, vous vous posez certainement cette question : vais-je devoir prendre des cours de solfège avant de jouer d'un instrument ? Vais-je devoir repasser par les bancs de l'école, ou pire, passer des examens ? Au conservatoire, pour les enfants, il est habituel de proposer des cours de solfège pendant un ou deux ans avant de pouvoir apprendre un instrument ou apprendre à chanter. Heureusement, pour des cours de musique pour adultes on propose généralement une pédagogie adaptée aux souhaits des élèves. Votre professeur de musique pourra vous faire commencer directement avec votre instrument, même si vous choisissez une discipline classique comme le violon ou le hautbois : l'apprentissage du solfège se fera alors en même temps que l'instrument. Pour certains instruments, vous pourrez, au moins au début, apprendre sans solfège « classique ». Pour le chant, on propose souvent de travailler à l'oreille, surtout pour la variété ou le rock. Pour la guitare, il existe un système d'écriture de la musique plus simple que la notation classique que l'on appelle tablatures. Dans tous les cas, quand vous commencez les cours d'instrument ou les cours de chant pour adultes, renseignez-vous sur les différentes pédagogies concernant le solfège et choisissez un professeur de musique qui pourra s'adapter à vos envies et votre manière d'apprendre. 2. Suis-je obligé de commencer par la musique classique ? Vous rêvez de prendre des cours de piano, mais vous êtes plutôt jazz. Vous avez une guitare, et vous êtes un fan de Django. Au violon, vous êtes plutôt musique tzigane que baroque ? Pas d'inquiétude ! Certes, la musique classique est très formatrice, car elle répond à des règles, justement, classiques. C'est donc un excellent moyen de commencer la musique. Mais vous n'aurez pas à subir des années de cours qui ne vous intéressent pas avant d'accéder à ce qui vous plaît. Les professeurs savent bien que pour que leurs élèves progressent, il faut qu'ils prennent un maximum de plaisir dans la musique. C'est notre moteur ! Surtout quand on est adulte, qu'on travaille, on n'a certainement pas envie de s'imposer des contraintes supplémentaires. Votre professeur saura vous proposer des morceaux dans des styles qui vous plaisent, quitte à les simplifier, et qui vous permettront de progresser dans la direction que vous avez choisie. Et pourquoi pas ? Il pourra peut-être vous proposer des morceaux dans des styles musicaux que vous ne connaissez pas, et qui pourront vous ouvrir bien des perspectives. 3. Puis-je jouer les morceaux de mon choix ? Quand on commence la musique à 7 ans, généralement, on n'a pas trop d'idée de ce qui nous plaît. C'est donc au professeur de proposer les différents styles musicaux pour que l'enfant affirme son choix progressivement. Au contraire, un adulte a déjà ses propres goûts, plus ou moins affirmés. Peut-être même avez-vous déjà joué d'un instrument, et vous savez donc parfaitement ce qui vous plait, ou pas ! Si vous avez un objectif de morceau précis en tête, vous devriez en parler avec votre professeur de musique. Il saura déjà vous dire si ce morceau est à votre portée ! Si c'est le cas, il devrait pouvoir vous aider à le travailler. Sinon, il existe deux possibilités. Soit votre professeur peut transposer le morceau, c'est-à-dire le simplifier pour le rendre plus facile. Sinon, il pourra vous proposer d'autres morceaux du même artiste ou du même style, qui vous permettront de progresser et d'arriver pas à pas à jouer l'air de vos rêves ! Dans tous les cas, avoir un objectif précis en tête est extrêmement bénéfique : c'est ce qui vous pousse à surmonter les difficultés et à persévérer dans votre apprentissage ! 4. En combien de temps puis-je apprendre la musique ? C'est une question que se posent beaucoup d'adultes qui débutent. La réponse n'est pas facile ni universelle. D'abord parce qu'on peut apprendre un instrument pendant toute sa vie et continuer à progresser. Donc tout dépend de l'objectif que vous vous fixez ! Ensuite parce que votre avancée dépendra beaucoup du temps que vous pourrez consacrer à votre instrument. En jouant régulièrement, par exemple 15 à 20 minutes par jour, vous verrez que vos progrès seront spectaculaires. Enfin, la progression est différente dans tous les instruments. Par exemple, si vous commencez les cours de piano, vous serez surpris de pouvoir jouer un vrai air dès les premières minutes. En revanche, si vous vous lancez dans la clarinette ou le saxophone, cela vous prendra quelques jours avant de pouvoir « sortir » un son : cela n'en fait pas des instruments plus difficiles. Simplement, les phases d'apprentissage ne sont pas les mêmes. Dans tous les cas, si vous souhaitez être autonome avec votre instrument, cela vous prendra certainement quelques mois de cours. Mais généralement, les adultes ne s'arrêtent pas là : vous verrez, vous serez tellement fier de vos progrès que vous aurez toujours de nouveaux objectifs ! 5. Si je n'ai pas beaucoup de temps ? C'est bien connu, la musique demande un peu d'investissement personnel. Entre le travail, vos enfants, vos amis, vous ne voyez pas du tout comment vous allez pouvoir caser des cours de musique. Prendre des cours de musique adulte, ça implique pas mal d'organisation personnelle. La clé, ce n'est pas de beaucoup travailler. Surtout que vous n'ambitionnez pas d'être un virtuose ! Le secret, c'est plutôt la régularité. Essayez de vous ménager quelques minutes chaque jour rien que pour vous et votre instrument, idéalement 15 à 30 minutes. Inutile d'en faire plus, sauf si vous en avez envie ! Vous êtes rentrés tard du travail et vous ne rêvez que de votre canapé ? Profitez-en pour jouer sur votre instrument, sans penser à vos exercices ou aux morceaux que vous travaillez. Laissez vos doigts (ou votre voix) vagabonder. Si vous en avez l'énergie, travaillez un peu ce que vous a demandé votre professeur. Vous verrez : cela vous apportera joie, fierté, détente. C'est mieux que de s'affaler devant sa télé non ? 6. Est-ce qu'il est trop tard pour commencer ? On entend souvent qu'il est plus facile d'apprendre la musique quand on est enfant. A bien des égards, il est vrai que les enfants apprennent plus vite que les adultes. Tout d'abord, parce qu'ils sont habitués à apprendre ! Reconnaissez que notre vie d'adulte ne nous laisse pas beaucoup de temps pour découvrir de nouvelles choses. Et savoir travailler, ça se travaille ! Evidemment ce n'est pas la seule raison : notre capacité d'adaptation, notre entrain à découvrir et assimiler de nouvelles choses est un formidable atout quand on est un enfant. On est aussi moins timide et on a moins peur de l'échec, avouez que ce n'est pas évident de passer outre quand on est adulte. Mais commencer la musique adulte a aussi ses avantages : d'abord, votre motivation. C'est vous qui avez fait le choix réfléchi de commencer la musique. Vous avez choisi votre instrument, vous savez ce que vous voulez jouer. Il est également plus facile pour un adulte, dans les moments de difficultés, de prendre du recul et de continuer à viser un objectif. Les adultes ont également plus de facilités à analyser les erreurs et à travailler dessus. Quoi qu'il en soit, vous ne progresserez peut-être pas aussi vite que si vous étiez enfant. Mais vous progresserez, c'est certain : on n'a jamais vu quelqu'un « ne pas y arriver », cela n'existe pas ! 7. Quels sont les bénéfices des cours de musique pour un adulte ? Il est impossible de résumer rapidement tous les bienfaits de l'apprentissage de la musique en tant qu'adulte ! Ils sont innombrables ! Tout d'abord, si vous prenez des cours de musique pour adultes, vous retrouverez ce que vous avez peut-être un peu oublié : votre faculté à apprendre quelque chose de nouveau. Quel plaisir de se sentir sollicité ! Finalement, vous êtes encore capable de vous concentrer pendant une heure ! Et oui, on peut encore progresser à 40, 60 ou même 80 ans ! En apprenant la musique, vous entraînez votre cerveau : mémoire, coordination, capacité d'analyse de votre morceau. Vous entraînez aussi votre corps : les cours de piano ou de batterie vous permettront de développer votre coordination. Le chant vous obligera à maîtriser les organes de la voix. Les instruments à vent apprennent à gérer votre souffle. Le violon, l'alto ou le violoncelle vous aident à conserver de la souplesse dans les bras et les doigts etc. Tous les instruments impliquent une part de relaxation et de maîtrise de son corps. Vous développerez aussi votre créativité en apprenant la musique ! Nous avons tous un sens artistique qui n'attend qu'à être révélé au grand jour ! 8. J'ai pris de cours quand j'étais enfant, vais-je pouvoir reprendre facilement ? Beaucoup d'entre nous ont appris la musique enfant, mais ont arrêté soit à l'adolescence faute de motivation, soit au moment du premier job. Pour beaucoup, c'est un regret ! Quand on a goûté au plaisir de la musique, on s'en souvient toujours avec nostalgie ! Si vous avez un peu de temps, vous songez peut-être à reprendre votre instrument. D'ailleurs, il est là, c'est dommage de le laisser prendre la poussière ! Si vous commencez les cours de musique pour adultes, vous verrez qu'il vous faudra récupérer quelques automatismes. Vous êtes pianiste : vos doigts ne sont plus aussi déliés. Au saxophone ou à la flûte traversière : votre souffle vous fait défaut. A la batterie : où est la belle coordination que vous aviez acquise toutes ces années ? Cela dit, les premiers cours passés, beaucoup de souvenirs vont remonter à la surface ; vous jouerez des morceaux plus faciles au début et ce que vous aviez mis des semaines à apprendre quand vous étiez enfant, reviendra comme par magie en quelques minutes de travail. 9. Est-il facile de passer d'un instrument à un autre ? Vous avez pris des cours de flûte traversière quand vous étiez enfant, mais ce qui vous fait rêver, c'est le violoncelle ? Vous êtes allé au conservatoire pour apprendre le piano, mais maintenant vous rêvez de chanter en jouant de la guitare ? Vous êtes un saxophoniste chevronné mais vous vibrez pour le clavier ? Sachez que vous ne repartez pas « de zéro ». Tout d'abord, vous avez déjà travaillé votre musicalité, peut-être avez-vous quelques souvenirs de solfège, et votre oreille est déjà habituée à analyser des mélodies. Sur bien des points, beaucoup d'instruments se ressemblent : les pianistes auront des facilités à la batterie ou aux percussions car ils auront entraîné leur coordination. Les instruments à vent et le chant ont un point commun : la maîtrise de son souffle. Les guitaristes pourront sans peine s'initier à la basse ou même à la contrebasse. Et surtout, le point essentiel, c'est probablement que vous avez déjà appris à apprendre la musique ! Si vous êtes déjà musicien, vous savez que répéter des dizaines de fois la même mesure permet de la jouer parfaitement ensuite, vous savez que quelques minutes d'efforts peuvent parfois suffire à dépasser une difficulté. Et surtout vous savez que les efforts sont toujours récompensés ! 10. Quel est l'instrument le plus facile pour débuter ? Il est vrai que si vous avez envie d'avoir des résultats très rapides, dès les premiers jours, des cours de guitare, de piano ou de chant vous paraitront très agréables car quelques astuces permettent de jouer rapidement des morceaux qui vous plairont. Ensuite, le travail de ces disciplines est infini. Par exemple, pour les cours de piano, dès les premiers cours porteront sur la coordination entre votre main droite et votre main gauche. Pour la guitare, vous saurez très vite jouer vos premiers accords ; en revanche il est possible que vos doigts soient un peu douloureux au début, le temps que de la corne se forme aux bons endroits (pas de panique ! vos doigts ne seront pas déformés !) On entend souvent que le violon est l'instrument le plus difficile. C'est un instrument qui demande de la persévérance au début mais où les progrès sont aussi très spectaculaires ! Les cours de violon sont très gratifiants. Pour les instruments à vent, il vous faudra d'abord apprendre à souffler dans votre instrument correctement, ce sera votre unique travail pendant les premiers jours. Cela dit, si vous avez envie de jouer du violon ou de la clarinette, vous risquez fort de vous ennuyer ferme pendant vos cours de guitare, et le piano vous paraitra certainement très difficile ! N'oubliez pas que l'instrument le plus facile sera celui que vous aurez choisi avec votre coeur et non avec votre tête !
